艺术家崔新明

　　2015年11月，四川美院，浩然艺术与教育基金与仇浩然先生将联合举办“罗中立奖学金”十周年邀请展。本次展览不仅仅局限于回顾与梳理，更着重于呈现在过去十年中曾参与奖学金的艺术家最新的创作面貌，展览成立了学术委员会，在所邀请的艺术家中，以专家提名与推荐的方式，和最后的得票率邀请20位参展。雅昌艺术网特别专访入围“罗中立奖学金”十周年邀请展的艺术家，分享不同创作想法。

　　作为此次罗中立奖学金十周年展的参展艺术家之一，崔新明1986年生于山东，2011年毕业于四川美术学院，现工作生活于重庆。毕业之际获得2011年罗中立奖学金。

崔新明 《荣光--2015.07》 布面油画  150x200cm 2015（参展罗中立奖学金十周年邀请展）

崔新明 《荣光--2015.09》 布面综合  150x200cm 2015

崔新明《梦游症10号--2014.12》 布面综合 40x50cm 2014（参展罗中立奖学金十周年邀请展）

崔新明《当我醒来，一切都已不在系列二 》 布面油画 100x240cm 2012

崔新明 《梦游症一号》  布面油画 200x450cm 2013

崔新明《梦游症一号草图》  纸上木炭 180x120cm 2013

　　毕业至今，崔新明的油画作品以辽阔的视野与豪迈的画风见称，展现出中国年轻一代激荡多变的思想世界，真实与虚幻的场景组成极具感染力的画面主体。他的画面题材均取自于每日司空见惯的日常事物，但这些画面却并非是真实世界的反应，反而像是从艺术家脑海中幻化而来，脱离现实，充满隐喻。

　　崔新明实际上是一个观察入微的人，常常反省与检视着自己丶他在社会身处的位置，以及他身边的人的价值。每当言语无法道出他内心所想时，他就把澎拜的气势付诸画布，作为他的想像和内心纠结的延续，把无数不能置信的画面与幻想融合于画作之中。他不断地反思社会与人民的价值观，并反观自己的身份与处境，当文字难以表达他的情绪与观点时，他转向通过惊人的绘画语言，在画布上勾勒出有如幻境又急剧感染力的景象。

崔新明 《梦游症二号》 布面油画 120x150cm 2013

崔新明 《梦游症8号--围观》120x150cm 布面油画 2014

崔新明 《孔子故里第1》 布面综合 60x70cm 2014

崔新明 《梦游症11--2014.11》  布面油画  60x70cm 2014

　　雅昌艺术网：能否简单介绍一下最近的创作状态和绘画?

　　崔新明：近几年的工作主要集中在架上绘画的探索，如何调节各个元素之间的关系使其达到一种新的视觉平衡，并且它涉及的工作方式能切合真实的自己。

　　雅昌艺术网：这是否和自己所关注的东西相关?你关注的内容是否会直接反应在绘画中?

　　崔新明：我关注和感兴趣于人的生命体验、它所必然蕴含的某些片段的真实，以及如何用绘画的方式来描绘。这也是我选择和处理海量信息时的一个基本方向。这些肯定会或快或慢的反映到作品中来，它可能会直接引导你走向某个视觉的结果，也可能是在积累中逐渐完善你对于绘画的判断和理解。

　　雅昌艺术网：看您的作品中，总是透露着一些与传统文化、中西方文化冲突等相关的内容，是平时会对这些问题感兴趣吗?还是觉得会跟自己的成长相关?抑或是对当下社会的思考?

　　崔新明：我们这个社会中极大多数有形的物或是无形的制度等等都是西方文明产物，它本身就是一个鲜活的巨大的冲突。冲突是一直存在的，它其实跟每个人的成长经历都有关，只是看你有没有去关注它。这样特质的一些东西，它里面包含有一种天然的、真实的荒诞感和戏剧性。这些特别能打动我。

崔新明 《梦游症4号--召唤》 布面油画 200x150cm 2013

崔新明 《荣光-2015.03》 布面油彩 24x30cm 2015

　　雅昌艺术网：真实的元素组成虚拟的画面，这是在看您作品之后最大的感受，能否阐释一下这样的创作思路?

　　崔新明：其实真实和虚拟是相对的，就像童年的那些回忆一样。我们记忆中许多真实的、历历在目的事情不一定就是那件事情本身的真相(是不是也已不太重要)，这是时境变迁后的一种真实的虚幻或虚幻的真实。我想用绘画的方式和关系来描绘、记录这样的一种“真实”。

　　雅昌艺术网：即将参加的罗中立奖学金十周年展览，会展出怎样的作品?能否对此作品的创作思路、画面呈现与思考问题描述一下?

　　崔新明：将会展出两张绘画。近年来，我试着从绘画作为图画、图案、图像等不同角色去尝试绘画的平衡点。较过去相比，在绘画方式上更加主动。

　　雅昌艺术网：很多人都在谈您作品中体现的澎湃的情绪，经常通过画面表达怎样的情绪?

　　崔新明：那是一种困境吧，一种自知的或难以自知的困境，大多数人都处于困境之中。

2013年香港马凌画廊崔新明个展现场

2013年香港马凌画廊崔新明个展现场

2013年香港马凌画廊崔新明个展现场

　　雅昌艺术网：如今的工作和生活状态是怎样的?能否简单介绍一下毕业至今的状态?工作室在黄桷坪吗?怎样评价重庆的创作环境?

　　崔新明：2011年毕业只是一个仪式性的时间节点，直到经过几年各种各样的磨砺，自己才算真正的“毕业”。对我来说，它意味着更加规律、平静的生活和工作，工作方式越来越合理，更强的自律性，能更有办法的处理自己的情绪和问题，最终引导自己保持一个较好的工作状态。这是一个长期自我优化的过程。您谈到重庆的创作环境，我个人觉得相对封闭，但也因此多了一份自由。

　　雅昌艺术网：如何看待罗中立奖学金这样一个平台，以及在步入社会初期对您创作是否有帮助?

　　崔新明：能够参与罗奖并且获奖给了我很大的鼓励和信心，让我在毕业之初生活工作遇到很大变动时仍能将重心放在创作上，对我而言这是很大的帮助。2011年罗奖认识了奖学金的赞助人仇浩然先生，在后面的接触中才看到他是以极大的热情、事必躬亲地来做这个奖项。我想这也是奖学金成长十年来的一个最有力的保证，这是一个开放的、自由的平台。

　　雅昌艺术网：未来一段时间内，是否有做个展的打算，希望展出怎样的作品?

　　崔新明：由于合作画廊在香港，所以之前展览都在境外，目前正在计划2016年内地的个展。