近两年,以雕塑之名的展览及奖项也呈活跃之势,作为设立在学院、由民间资本赞助的明天当代雕塑奖,以其开放的姿态和鼓励创新成为各雕塑奖项中备受瞩目的一个,其影响力也随着年限的增加在不断扩大。
2016年第四届明天当代雕塑奖共有来自国内外的青年艺术家共288人投稿,经过初评委员会投票,选出入围艺术家20名,其展览及颁奖仪式将于2016年4月21日在四川美术学院雕塑系一楼展厅正式开幕。
2016明天当代雕塑奖入围艺术家及作品欣赏:
陈文才(CHENWENCAI),1988年生于广东省,2012年毕业于广州美术学院雕塑系,获学士学位现生活工作于广州。
获奖情况:2015年 “凯撒艺术新星”2015大学生年度提名展获“展望”艺术家奖,北京今日美术馆;2014年 “大艺时代·全国青年美展” 获 优秀奖,天津文交所;2012年 获广州美术学院“优秀毕业创作奖学金”,广东 广州美术学院;2012年 获得广州美术学院“黎明奖学金”三等奖,广东 广州美术学院;2012年 第六届《中国大学生美术作品年鉴》年度金奖;2011年 第2届中国汉白玉创意大赛获得第三名,北京房山。
收藏情况:2013年、2014年造型艺术新人展,北京 中国美术馆收藏。2014年 广州琶洲“态”青年艺术家雕塑作品展,广州琶洲保利馆,私人收藏;2012年 “曾竹韶雕塑艺术奖学金”2012年度获奖与入围作品展 ,山西大同美术馆,中国雕塑博物馆收藏。2011年 中国嘉德拍卖 大学时代—2011中国艺术院校优秀作品专场。私人收藏。2011年第2届中国汉白玉创意大赛,北京房山,组委会收藏。
《致青春之一搁置》
《致青春之系列作品》:木雕创作,以多样的木雕创作手法植入,描述青年人在社会中理想与物欲碰撞的几种状态 ,此系列作品三件,以青春期期间 “搁置”、“束缚”、“自我阉割” 几种常见的状态为线索展开,呈现青年人内心系列化的心理活动,致在经历中或已消逝的青春。之一作品呈现了挂置在斧头上的小羊,无辜的神情,表现出一种无奈被搁置的状态。之二作品中呈现出被各种思绪乱箭般射钉住的雄鹰,雄鹰以十字架形式展开,表现一种被外力束缚的雄心壮志、自我牺牲的奉献精神的一种状态。之三作品呈现了阉割的兔子,在心理层面自我阉割的一种状态,阉割的生殖器部位仿生出盘栽式枯枝,一种生命力的压制与个人价值意义上的迷失。
《致青春之二束缚》
《致青春之三阉割》
刁伟(DIAOWEI),1979年7月生于中国山东省肥城市,居住北京。2005,毕业于中央美术学院雕塑系,获学士学位。2010,毕业于中央美术学院雕塑系,获硕士学位。
收藏情况:2010年瑞士藏家乌里·希克(Uli Sigg)先生收藏作品《草地》;2011年法国策展人阿兰·塞拉芬先生收藏作品《你好,留尼旺!》;2012年福建美术馆收藏作品《气球》;2013年法国留尼旺中华总商会荣誉会长霍明祥先生收藏作品《来自远方》;2014年瑞士藏家乌里·希克(Uli Sigg)先生收藏作品《来自远方》。
《白色》(2016)尺寸:真人等大 材质:综合
《白色》:用“白色”命名,既有象征意义,又可多义的理解,还是想通过作品给观众一个开放性的解读空间。
董琳(DONGLIN),1991年出生于唐山市,生活和工作在北京。
获奖状况:2015-就读于中央美术学院,雕塑专业研究生, 北京,中国;2010-2015 毕业于中央美术学院, 雕塑专业, 获学士学位,北京,中国;2006-2010 毕业于中央美术学院附中, 北京, 中国
获奖情况:2015 “山林梵音”获依恋毕业优秀创作奖;2014 潘绍棠雕塑艺术奖学金;2012-2013 周大福校园精英奖学金;2012-2013 中央美术学院雕塑系大韵雕塑创作奖;刊载2015 “旁观中央美术学院雕塑西2015年本科毕业作品的创作类型”中国雕塑学会。黄文智,2015 “毕业后 我们还有各自一生的奇迹” 北京青年报 B5 2015年6月26日苏苏。
《幻景》(尺寸可变)
作品简介:《幻景》立足于中国本土的审美传统,从《山海经》的神话传说与汉唐雕塑以及个人的想象找到艺术源泉,激发创作灵感,进而形成个人化的创作面貌。陶瓷在中国本土文化中是有着其特殊地位,其清丽淡雅、朴秀明亮、温润沉细、幽深静逸的特点有利于表现《山海经》记载的神兽、仙草。更加准确的塑造出空灵诡异充满神密色彩的世界。
董明晋(Tung, Ming-Chin),1980年出生台湾彰化;2005,学士,国立台北艺术大学美术系,台北;2009,硕士,国立台北艺术大学造形艺术研究所,台北;2013、2015,三义木雕艺术薪传创作营教师,苗栗,2015年「BenQ 国际雕塑创作营」参与艺术家,新竹。
个展:2015,「皮相构思」,弘光科技大学艺术中心,台中;2015,「裂缝—内在空间的无限延伸」,富贵陶园,新北莺歌、苗栗三 义;2014,「生命的延续—複製森林计画」驻村成果展,草山行馆,台北;2014,「灵与自然的延续」张富峻与董明晋双个展,新思惟人文空间, 高雄;2013,「窥艺本色」驻村暨个展,故宫南院愿景馆,嘉义;2013,「关係之外」,富贵陶园,新北莺歌、苗栗三义;2013,在“un”与「非」之间,东门美术馆,台南;2011, 「内在真实」, 金禧美术,台中;2009, 「小童与好汉」, 国立台北艺术大学荒山剧场,台北;2006, 「慾望森林」, 国立台北艺术大学南北画廊,台北
联展:2015,国际木雕艺术交流展,三义木雕博物馆,苗栗;2015,台南国际木质创作展「木质的视野」,总爷艺文中心,台南;2015, 「1+11 立体创作展」, 镰仓塾/子隆山房,新北;2014,「有也无也 驳二斗阵」;2014 亚洲现代雕塑家协会第 23 届作品 年展,高雄 2014,世界木材日-大型木雕公共艺术暨个人创作邀请赛,荣胜艺术。
《物的灵魂系列—荣耀》 48×21×20 cm 樟木
《物的灵魂系列—Lamp》 59×59×14 cm 樟木、日本红桧
黄家琦(HUANGJIAQI),1989年出生于安徽省蚌埠市,2009年考入四川美术学院雕塑系,2014年毕业。
群展:2015年作品《杂多表象》参加 十年——今日美术馆大学生年度提名展 今日美术馆 北京;2014年作品《致敬不坛》参加 曾竹韶雕塑艺术奖学金——2014年度获奖与入围作品展 中国雕塑博物馆 大同;作品《细语》参加 罗中立奖学金入围作品展 重庆美术馆 重庆;作品《碰撞》参加 “十年”——2004-2014四川美术学院雕塑系文献展 四川美术学院雕塑系A画廊 重庆;2012年 作品《碰撞》参加 第八届四川美术学院雕塑系年展 四川美术学院雕塑系A画廊 重庆;2011年 《金属焊接习作》参加第七届四川美术学院雕塑系年展 四川美术学院雕塑系A画廊 重庆
获奖:2014年作品《致敬不坛》 获曾竹韶艺术奖学金 提名奖;作品《细语》 获罗中奖学金入围作品展 入围奖;2012年作品《碰撞》 获得第八届四川美术学院雕塑系年展 年度奖;2011年作品《金属焊接习作》 获得第七届四川美术学院雕塑系年展 优秀奖。
作品名:《白立方》
这件作品的创作动机来自于之前石头系列中对于触觉的探索。我试图以行为的方式来探讨雕塑的空间与张力,运用外部可见的手作为媒介,把观众所处的外部空间和我自身所处的内部空间连接起来,我把具像雕塑中运用视觉传达出的向外的对空间的占有,转化为以触觉为引线的向内的对空间的占有。通过我自身,使立方体内部的空间张力和深度得以拓展。
而悬置于外部的手,由于与白立方同为白色,在降低其与内部身体的关联性的同时加强与外部白色表面的契合度,把内外两个空间更好的切割开来。但当观众触摸到这只被悬置的真实的手的瞬间,内外两个空间,通过触觉嫁接到一起,而张力便在这个时候出现。
身体的介入,似乎总是被作为一种社会学的隐喻加以解读。而我则试图恢复它作为我们感知世界的载体这一基本属性,在雕塑的范畴内寻求一种新的表达方式。
《方案模拟图》
刘佩健(LIUPEIJIAN),2010年毕业于天津美术学院雕塑系。
获奖:2010年8月北京今日美术馆大学生提名展作品获特等奖。
参展情况:2011年9月作品入选重庆青年艺术家双年展;2012年5月“说一说”青年艺术家雕塑展(北京-零空间);2012年10月“末未”青年艺术家联展(北京-宋庄);2013年5月“SURGE Art 艺起”北京艺术节(北京-三里屯);2014年10月“东方自由——第二回当代青年雕塑家”当代雕塑邀请展。2015年3月“生命”青年雕塑家8人作品展。2015年8月北京青年艺术家邀请展。2015年9月创新未来——青年艺术家群展。
作品名称:军粮城1号 材料:呼吸心跳装置、硅胶、毛发 尺寸:280X200X70cm
刘书言(LIUSHUYAN),1990年生于辽宁大连,2006年全国第16名考入中央美术学院附中,2010年第6名保送至中央美术学院后进入雕塑系第三工作室学习。2015年攻读中央美术学院雕塑系姜杰导师研究生。
获得奖项:2010年中央美术院优秀作业三等奖;2011年中央美术学院“跳动的脉搏”二等奖;2011年中央美术学院年度本科生优秀作业展三等奖;2012年中央美术院优秀作业二等奖;2012年周大福校园精英奖学金;2012年中央美术学院优秀学生奖学金;2013年中央美术学院雕塑系大韵雕塑优秀创作奖;2013年中央美术院社会工作优秀奖;2013年中央美术院优秀学生奖学金三等奖;2013年参加《涌动》展览;2013年参加国际交流驻地项目展览;2014年中央美术学院综合奖学金三等奖;2014年中央美术院雕塑系潘绍棠雕塑奖学金;2015年参加青年100艺术展览;2015年参加《日娃暴卵》联展。
作品名称:《要补药》材料:石蜡,棉线,玻璃 尺寸:亚克力柜子140X110X35,墙面部分150X120cm
作品简介:要补药,药物,可以治疗人的生理疾病,心理疾病,一部分是药物解决不了的,需要的是我们的自我调节,每一个人在内心世界里都构建出了一个庞大的社会体系,而我的社会体系,则是这一个一个的蜡人,在密封的玻璃内自我调节。补药,不是现实中的补药,更多的是心灵上的补充慰藉。
马克(MAKE),1988年出生于兰州。2010年毕业于中央美术学院造型学院本科;2014年毕业于中央美术学院实验艺术学院,硕士。
参展情况:2010年釜山双年展于韩国釜山;2010年798艺术节于北京;2011年 实验艺术大会于北京;2012年 cafa未来展于北京;2014年 全国美展实验艺术展区于北京;2014年 《神秘字符》展览于德国汉堡堤坝之门美术馆;2015年 《楼上楼下》展览于北京元典美术馆;2015《不仅是过程也是结果》当代实验艺术巡回展于天津、深圳;2016第二届《东盟艺术双年展》于南宁;2016《异质共生》国际当代艺术展于重庆。
作品名称:《问心雕物》 材料:综合材料 尺寸:尺寸不详
作品简介:这是一件手工书装置,它的内容是描述了一件雕塑作品。它的空间、它的形象、它的细节、它的一切存在于我的脑海中,我用十四万字描述出了这件作品。在某种意义上来说这件作品已经很切实的“存在”着,任何人都可以通过这精确的“作品阐释”,非常准确的构建出空间的每一处。
作品名称:《云工厂》 材料:装置 尺寸:尺寸可变
作品简介:这件作品是一个可以自动循环吐泡泡的装置,材料都是选取的小时候玩的泡泡液和无色无味无污染的水蒸气。通过一系列的机械装置把水蒸气烟雾吹到特制的大泡泡里面,由于水蒸气自身的重量当泡泡大到一定程度就会自己掉落。落下来的大泡泡在空中会形成各种各样有意思的形状,落到地面泡泡破灭的时候里面的水蒸气在地面上也会形成一个美丽的烟圈。
作品给观者呈现的是一种从无到有,从有到无的过程。而这一过程借助于泡泡特殊的形式也会给观者留下更多的回味。
司建伟(SIJIANWEI),1981年出生于河南,2005年毕业于河南工业大学设计艺术学院,获学士学位,2014年毕业于中央美术学院实验艺术系研究生班,现工作生活于上海、北京。
主要展览:2015“动·静”当代艺术主题展,NO!空间,北京;2015第十六届OPEN国际行为艺术节——“合作”,爬坡小组,798空间站,北京;2015“民间的力量”北京民生现代美术馆开馆展并获“铜奖”,北京;2015突围·首届圈子艺术青年奖作品文献展,深圳;2014“实年一验”中央美术学院实验艺术10年教学成果展,中央美术学院美术馆, 北京;2104“三界外--观念的绝对化”当代艺术展,爬坡小组,5艺术中心,北京;2104“当外省遇到青年”纸上专题展,东方艺术大家,北京;2013实物·现成品艺术表达,中央美院实验制造工作室,北京;2013HIHEI雕塑运动会,北京;2011首届“刘开渠奖”国际雕塑大展,安徽芜湖;2011中国雕塑年鉴展,国粹苑,北京;2010“清华大学百年校庆——水木清华·国际校园雕塑大展”,北京;2010“重识历史”——当代作品网展,中国雕塑网,南京;2009“礼赞生命——中国5.12大地震抗灾主题雕塑展”,中国美术馆,北京;2009 徐悲鸿奖·2009宜兴中国城市雕塑大展,江苏宜兴;2009“状态·中国当代艺术展”,中国雕塑网,南京;2009第五届中国(惠安)国际雕刻艺术节,福建泉州;2008中国第七届蓝色空间主题雕塑展,北京;2008 第九届中国雕刻艺术节孙子文化雕塑邀请展,山东;2006北京奥林匹克公园城市雕塑设计方案展,北京;2004郑州国际雕塑公园方案展,河南郑州;2004河南省十届美展并获“铜奖”,河南郑州。
作品名称:《淘·离》 材料:玉米脱粒机、玉米、亚克力、1080p高清视频 尺寸:尺寸可变(地面装置)、222×11×102cm(墙面装置)
作品简介:我从老家带来两袋玉米棒,利用脱粒机与玉米的关联,将脱剩下的粒形成文字,应合了“大浪淘沙”的逻辑概念,淘掉的是“有用”的(食物与种子),剩下的是“无用”的(字母与符号)。
2014年4月10日起,我将一部分脱离掉的玉米粒作为种子,播种在北京我所走到的各个地方,开始了我的“玉米计划”
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