《礼记·学记》：“玉不琢，不成器；人不学，不知道。是故古之王者，建国君民，教学为先”。中国教育的“絜矩之道”，正是以修身为本，遵循从“格物致知”到“意诚心正”的教学路径，设训垂范，启导心灵，琢玉成器。

人与艺术，犹玉与琢磨。我院恪守艺术教育规律，针对每个学生不同的个性因势利导，通过完善的教学体系与科学的课程设置，“如切如磋，如琢如磨”，使每个学生的自然天质得以开启。具体而言：本科教育坚守学院美术规范性训练和尊重学生天性发展相结合的原则，如分阶段教学的“一三制”教学模式：即入学一年级的学生统一安排在基础部学习，夯实造型基础；二至四年级，学生转入各专业工作室深入系统地提高专业能力。同时，我院教学坚持艺术的“共通性”原则，采用“专业课”与“选修课”相结合的课程设置方式（本科期间可根据兴趣选修五门其他专业的课程），藉此打破各专业限制，拓展学生的审美视域与艺术语境。

“良匠琢初成”，研究生教育注重学生在导师的引领下进一步提升学术能力，以期志识开悟，器局闲灵。在艺术思维的独特与深度、艺术语言的拓展与探索、艺术风格的多元与变化等多个层面，促成学生审美人格的自觉及艺术语言的自律，使其在现实

人生与艺术创造之间寻找到和谐的平衡节点。

一所伟大的学院不需要把学生当作收获的庄稼来撑起短期的成绩单，真正的收获一定要在很多年之后。美术学院青年学子们继承美院重视扎实基础的优良传统，热爱生活，扎根生活，表现生活。学院培养的是学子们真正从生活体验出发深入挖掘生活感悟的能力，把生活感悟经过创造转化成艺术作品的实践能力，以及毕业走向社会独立思考敢于担当服务社会的能力。

本届毕业展的200余件作品是从2016届300余名毕业研究生和本科生的近千件毕业创作中精选出的优秀作品，涵盖国画、绘画（油画、版画、壁画方向）、雕塑、书法、实验艺术、美术教育等8个专业方向的教学成果。在去年“琢玉成器”成功举办的基础上，再一次向社会推出此次展览，接受大家检阅。与以往相比，此届毕业展在保持传统造型优势的基础上，具有当代探索性的作品有较大提升，彰显出了年轻人的自信与时代精神，充满活力与希望。学子们即将离开校园，这并不意味着学习的结束，而是在社会中锻炼与学习的开始。祝愿他们在今后艺术和人生的道路上有所收获。