古忆·廊桥遗梦

当我好几次走进苏州园林时，感觉总是处于一种梦游的状态，你能感觉那样的文化传统是多么的让人神往，而自身感觉却永远是漂浮的，虚幻的。当我再想把自己完全融入到这样一个文人气息的国度里，你才发现自己的成长经验，文化结构，价值体系已经很难去深入理解这样的文化情结了，只是停留在表面的“观看”上，走马观花式地“看”传统文化和历史图像已经成了我们这代人的视觉观看度。在这个“度”里面，越是想看清事物的本像时，你越发现它是个抽象的图案，更像是现实社会里的虚拟代码。 出于这样的一种思考下，我在前期的图片准备上用电脑做了一些特别的处理，模仿摄影术中的“曝光”，成为我作品表现的核心。当摄影术的诞生和广泛应用丰富了人们用肉眼观看世界的方式，曝光的技术使物体的呈现在黑暗中更加“清晰”。而今人们对大量图像资源的需求，使得曝光频率大大增加，眼花缭乱的图像随处可得，使单纯的摄像不再像以前那样意义深刻，从而显得肤浅，平凡。我作品中“光”的出现也就预示着这样的一种观看态度。“光”是强大的，有了“光”图像才能显现，它可以呈现一种东西，但它也可以消亡一种东西。“光”也是时间，时间有着不可逆转性，时间的力量是可怕的，它会慢慢吞噬一切，强大的“光” 也可让时间停住，在那一刻变成永恒。所以，“光”是我搜寻历史文化的媒介与手段，也是我将这些历史切片定格瞬间的时间机器。在我将图片转化到画布的过程中，我是用传统的九方格的方式来勾勒出图像的外形的，尽量将图像上所有的细节都照搬于画布上，整个绘画的过程就是一个在寻找历史碎片记忆的过程，将所有细节都尽可能的清晰呈现，越是清楚其实越显得抽象，这种真实是一种非真实，虚拟化的真实，所有的环境、物象、细节都是在一个梦幻，鬼魅，隐晦，暧昧的气氛中显影的。 当观者参与其中的时候，他们总是先被那强烈而苍白的“光”所吸引，随着光线的散开，物象才会慢慢从画面中显影，当你处于一个中间距离的时候是个全景式的历史切片，但当你越来越近的观看它时，你只是看到一些更为抽象化的线，在画面上游走，充斥着整个画面。这个绘画与观看的过程就是我想诉说的我们这一代人在“看”这些传统历史文化时的一种普遍心态。心理的距离是真实存在的。在这个阶段我是扮演着一个客观的打着灯笼来搜寻历史记忆的现代人。