Afternoon No.2是我《Afternoon》系列创作中的其中一件作品
《Afternoon》创作构思
杜彦霏
《Afternoon》的创作主要是的创作主要是借我画室的的各个角落，加以想象，来表现表达一些我自己内心的情感与感受，其中作品中会出现一些元素如阳光，猫咪等象征符号带有一定的情绪与故事。 [图片包含 桌子, 游戏机, 电脑, 卧室 描述已自动生成]
光，是我一直想要追求的，可能源于以前从事舞台创作经历相关，舞台上的灯光变化，与演员的互动，即造成的效果产生了很强烈的故事性；另一方面， 是因为我以前在美国加州的留学经历， 美国加州一年四季晴多雨少，每天充足阳光照进房间，光的颜色，形状，影子通过不同的角度透过窗户都在不停的变换，令我着迷，这也是我之前创作作品的灵感。《Afternoon》系列作品中的阳光，代表着对过去生活的回忆，是对过去生活的告别，也是对新生活的一种憧憬。 [图片包含 华美, 画的, 照片, 房间 描述已自动生成]
猫咪，我刚刚毕业回国来到北京，有机会领养一只小猫，在养猫的过程中我体会到了父母在养育孩子时的不易，因过敏不得已寄养到朋友家，可能是命运派它来到我身边，像天使一样指引我回家，十二年后再回到我生活的十七年的地方，既熟悉又陌生，在治疗过敏期间，陪伴着病重父亲度过了他最后的一个月，这也是十二年来陪父亲度过的最长的时间。因此通过猫咪这个元素表达了我对父亲的思念和回忆，感叹生命的无常，在生命终结的时刻一切皆是一场空。
在构图上，我利用摆设，以及大块颜色的对比，想要营造一种静谧，平静的空间氛围。这可能也与我的一些经历有关，因为忙碌工作的父母，从小在亲戚家吃住，十几岁便离开家乡外出学习，对所有的人和事，总有不安全感，和不信任感，也厌烦与人交际，应酬，所以独处在一个安静的房间是一种我自己感到最舒服的状态，也是我自己最能冷静思考的一种环境。所以《Afternoon》系列的构图，都是以这种形式来表现平和安静的气氛。
在对物体颜色观察上，因受到美国一些表现主义和现代主义艺术家的影响（如Raimonda Staprans，大卫·霍克尼(David Hockney)，伟恩·第伯（Wayne Thieband)，爱德华·霍普（Edward Hopper)），对物体本身颜色变化及倾向，进行一定夸张，提高物体颜色的饱和度，在大的明暗关系基础上，对物体颜色进行分析，改变固有色的倾向，进行重塑，并利用颜色引导视线，从而达到一种和谐以及吸引人的气氛；在物体的形体刻画与表现上，进行适当的概括与归纳，使物体在不改变形态的状态下，具有体积感与设计感。
总的来说，这次作品的创作作品，是从自我出发，关注本我的体验感受，以及内心追求衍生出的创作灵感。
