寻找乌托邦

2020年9月 重庆黄桷坪 器空间 装置作品，在地上50*50cm的平面方形内铺满沙子，正中央放置的圆镜，天圆地方，方寓意外在秩序，圆对应内在精神，我们的生活一定程度上也是在秩序的规则下寻求精神的栖居。  圆镜中心上面是沙丘与牌坊，牌坊是我们城市仿古景观的缩影，也寓意着一定传统特质的纪念碑性，是周围钓鱼小人中心的乌托邦，镜子如湖水般倒映着景观，但却不可通达。沙丘上的牌坊位于中心制高点，一部分是我们城市化改造中大规模“统一”的仿古景观建设，代表官方所理解和提倡的“优秀传统”，继而通过公共空间的改造来完成，但也是表层上的“面子”工程，层出不穷喋喋不休的仿古街等僵化了文化的物质承载，也是对公共空间的强制定义和侵蚀，这与以人为本的公共艺术设计理念是背离的。由此进一步引申来，揭示出公共社会空间的问题，现代生活中大规模泛滥的人工复制图像对视觉、生活的宰制，以至于我们过度依赖于图像，将图像等同于世界，所有的解读都依赖于此，容易下意识的相信所见而非所思，这种不加思辨的一元单向度的接受关系也在腐蚀着我们的观看，以此，也是循环回“牌坊”文明下荒芜的沙丘，我们目中所及都是图像，但我们却什么都没有看到。  钓鱼小人如等待戈多般，对着自己的镜像钓鱼，没有鱼线，只有倒影。众人围绕着镜湖中的仿古景观，同样打扮和活动，构成了一个集体行为，集中指向了乌托邦的寓意。观者在外围俯视着景观，如上帝视角全局性的观看，借此也引出镜像中观者自身的反思，思考我们在城市化的后工业时代的生存状态、精神状态。 围绕沙盘的一圈白线，用粉笔画成，很容易擦去，但也在视觉上约束并强调了作品的形状、秩序，其实困住我们的，不是多么坚硬刚性的外在规训，更重要的是每个个体内在的反思和塑造，而不是单向度的接受和盲从，擦去这一圈线的不是他者，是由自己“破障”，如《坛经行由品》中古老的思辨问题：“不是风动，不是幡动，仁者心动。”