《红色金盏花》

如果说白描的绘画体验构建起了我在创作中的线条意识和框架意识，本科时期的陶艺专业则浸润了我的色彩观。工艺美术中陶瓷釉色追求均匀之中的微妙变化和天人合一的造物观，细细观摩之下，那些色态有时好像大如宇宙，拿窑变的色泽举例来说，透明之下暗流涌动的条纹就是迢迢霄汉，而散落的色斑如同星屑；有时又好像小如细胞，鲜红如血而又可能外裹幽蓝外壁的粒子，纯乎是某个人一场胆怯而又热烈的爱恋。伊顿说：“色彩就是力量”。这些主观的臆想附着在我对陶瓷色彩的观察之下，最终运用到了我的画面中，并结合了中国画中的墨、色，在限制设色的整体感下，用没骨的方法表现植物，不断地层层遮罩晕染、反复修改，这就是一种选择。而我在关注色彩的同时也并没有忽略线条，在色与色之间，没有体积的线条也被小心地经营着，有的成了背景里隐约的草痕，有的成了主角蜿蜒的轮廓，若即若离，用晦而明。当发现起初满意的部分渐渐不溶于整体画面，也只得忍痛放弃它们——尽管那些自然的水痕或开始时精心的设计是那样具有诱惑性。而放弃也是一种选择。