那时·何方系列之三

我研究是想从细化的物质分析深入到对物质与人在精神上的关联或耦合，只是从事物的视觉表象到内在构成的思考，涉及的客观科学会帮助我有新的视角或思考方式。 绘画是为认识，认识是为绘画。认识会在绘画的过程中产生，但进而所获得的观点又改变了绘画。画画的人往往凭直觉触及事物形成画作，在人的主观认识与自热的客观存在总会有个浅近的中间领域，它很尴尬但又很富诗意，我们对它进行审核，行动决不依附于科学的实用主义，而体现人身上真正对客观知识性的意志。这个中间领域就是人主动发挥的空间，由想象引发隐喻，内在与客观的关联与对应，其内容甚至远比单纯的感觉丰富得多。究其原因，人在某种角度上说也是物质，人与另外的物质必然存在许多共通，二者的相互关系也进而产生隐喻。许多画家都在造成一种图解，以表达它的隐喻性和对应性，如果没有这种隐喻，可能图像的表达是苍白的。所以不应当把任何理论作为限制绘画自由意志的理由，因为我们总能在客观的观察中发现某些绘画的现实主义表征和内在逻辑，同时这二者往往是人共同的原始冲动。 绘画的图解不单单只是构图，它应当是一种将犹豫与暧昧统一起来的方式，也许这样才能使我们从现实主义中摆脱出来，给我们遐想的空间。作品引发的情感远比作品说明的事情更有力量。 我的作品是关于黑空间，关于燃烧的黑空间。 黑色的空间会让我感觉温暖。是指那些无目的地观看，无概念的感知，可以看到某种与世界开始相似的东西，这时候，一切非物质的东西还没有显示出它们所拥有的能量。于是，在接下来的过程中在内心中形成了概念、图像、结晶点，而这些结晶点，这些凝结，总是与这个光影交错的黑空间有着某种关联，物质与非物质、过去与未来总是很复杂地交织在一起。 燃烧的野火带来仪式感、甚至崇高感，火既是毁灭，又是重建•••人们借助火来梦想一些未知的事情，常常在“永恒运动”的火焰中想入非非•••••• 在火中，我的思想褪去 我借以识别它们的外衣； 它们在火焰中燃尽， 而我正是这烈火的源泉与食粮。 然而，我不复存在， 我是火苗的内心，支柱。 ••• 然而，我不复存在。 ——让•德•彪西：《黑暗的最后诗篇》