松荫研读

《童年趣事》系列中环境的关系总是蕴含着对立与统一，而将人的介入有含义的环境往往可以在这二者之间调和出微妙和深意的新的味道。环境中的人物、植物或是动物物其本身介于静或是不动的状态，也有可说是追求天人合一的意义。而人和动物融入了整个环境，也许在心得某个角落，总有一份孤独，静静地安放在那里，如一株雪莲花，静静地开花，默默地凋零。 艺术出于自然，而高于自然；出于生活，而高于生活。作品中的人就是我自己，在森林的某个角落，总有一处孤独，静静的呆在那里，或独钓，或凝思，或牛背生读书，平平谈谈，静静地沉浸在自己的世界里，不惊不扰。有的时候很想打破，便企图热闹的千扰，然而越是想拥抱，越会衍生依恋和不舍，反而是更大的不适。“静”与“净”都藏在每一刀一划之中，内蕴悠远，从容优雅，唤起笔者内心精神的共鸣。作品中的松树象征着人的品格，铮铮傲骨，并作用与观者的内心，最终启发我们对文人画的重新审视。文人画是通过毛笔直接把心灵感受表达出来，而笔者则以刀代笔将笔者对儿时生活、生命、大自然的感受在木版上表达出来。我觉得艺术最重要的不仅仅是画本身，更重要的是自己对生命的态度。我更希望表达我这个年纪的人们保持清醒的批判精神与人文关怀，这便是我创作的初衷。就像陶渊明说的那样：“采菊东篱下，悠然见南山。”