《风华正茂》系列：
这组作品以传统纪实的角度展现了一个当今非常吸引年轻人的“二次元”文化现象，这组作品以摄影的手段反映了我对当今摄影的思考以及对“二次元”文化的思考。
这组作品最早拍摄于2014年，在这几年的拍摄观察过程中“二次元”作为一种亚文化其影响力是逐渐扩大的，线下的cosplay展览越来越多，在沈阳每半个月就有一次cosplay展览，在网络上，越来越多的网络主播会在自己的直播间扮演一些动漫人物，以博得观众的眼球,“二次元”文化虽然作为一种亚文化，难登大雅之堂，但其受众是广泛的。“二次元”源起于日本的动画片，动画片相对于电影或电视剧来说在画面上最重要的就是动画片删减了一些不是很重要得细节，它比较直观，每一帧的信息“流量”不会像电影、电视剧这样庞大，这样观看起来就比较轻松。
作品中的大多数展现了“二次元”文化中重要的一个衍生形式cosplay，在与一些coser的交往过程中我发现对于大多数coser来说，年龄和学识并没有阻碍他们对事物的理解，大部分coser对cosplay这个词的理解都是比较深刻和全面的，他们用行为动作和服装打扮表达着自己对某个动漫人物的崇拜（一小部分coser有时是在讽刺，但都是一种表达自己想法的行为方式），沉浸在暂时的“附体”状态当中；由于动漫人物的性格特点是鲜明、突出的，不像大多数电影或电视剧中会把人物那样全面、多样、细腻，所以在这种“附体”的行为中，也鲜明的体现了coser对事物的看法，并间接的反映了coser的性格，将coser自己本人直接的划分为某一类人，这同时方便了旁人对coser的认识，简单来说就是，如果你看过某个动漫、了解其中的某个人物，那么当你看到一个人在模仿这个动漫人物的时候，你就会对这个coser的性格特点有更多的认识，之后你会判断你是否喜欢这人、是否愿意跟他聊一聊或者是更多的什么。。。动漫《监狱学园》中有一句台词叫“喜欢屁股的，一定不是坏人”就是这个意思。
关于摄影：
使用胶片、银盐相纸完成本系列的作品，并没有考虑在当今技术下其色调、质感上相对于数字打印的优势，作为一个90后，我对胶片是完全不抱有任何情怀的，而是考虑关于摄影本身的问题，当修改自己的相貌从专业技师到2018年时的稀松平常，现在一千多块钱就可以在几年内满足自己一时的兴奋和博取他人的青睐而放弃留念的意义，摄影真的还有价值？
没必要避讳每个人爱美的心理，取得他人的青睐是很多动物的本能，那么为什么是用摄影？框取的自由度远没有添加来的直接，我们还在纠结，美与真实并存，这样更能说服他人，但这种真实的来源我认为是在于“我们都相信照片是真实的”，但这种在摄影上互为认同的真实现在正在瓦解，之前我以为多元化的直播、短视频可能是解决办法，但当我换了一款新的手机发现，一千多块钱也可以买到几年内像对照片那样“真实”“自然”“绝不会被察觉”的修饰服务，视频也刚刚开始。
如果当人们不再相信摄影，几十年后我们打开文件夹想回忆自己年轻的情景时看到会是什么？自己都回忆不起这张照片修没修过，那该如何像以往一样“欺骗”自己、“欺骗”他人呢？那么摄影真的还有价值？
这里不单单想问的是摄影的纪实性是否有价值？而是包括摄影的一切在内，也都是架构在“真实性”之上，难道不是么？描绘型、图解型摄影自不用说，诠释型、伦理型摄影将因无法解读而失去意义，美学型、理论型摄影也因与其它手段相比而显得失去价值！
在探索解法的过程中我意识到当下，也许重拾胶片、银盐是个方法，虽然在暗房操作过程中理论上也是可以达到部分PS软件的特效，也可以改变真实，理论上可以做到以假乱真，但真能做到“真实”“自然”“绝不会被察觉”修饰的人，绝对是凤毛麟角，所以在数字化摄影之前“人们还是相信摄影的”。
