《天地》

       我将中国的汉字的图形特征作为形式语言的特征，主观性的建立起几何关系，作为切割画面的图像线索，并强化其线条特征，而画面中的四边与布局也正是篆刻印章的呈现形式，从形式上，将字作图形化转换，与客观形象结合进行创作，把印章的文字笔划和文字副形的视觉特征单一的抽取出来与绘画规律性的表现形式做了一次交融尝试，以这种尝试的方式来试图表达人性欲望的“无意识”与现代社会潮流下人们所变化着的“自我、超我”的交织关系，也试图探讨自然，天地，人与社会，人与自我的辩证审视。这种人与社会，人与自我的关系建立在天地的大框架之中，强调自然与非自然，自然关系与人为动机的矛盾，即欲望。我并不关注欲望本身，而试图以一种静态的视觉来观察群体意识的运动和人性的变化。        

       相对冷静的画面语言在浮躁中产生对立，用不同的画面组成因素企图一定程度脱离传统的中国画，甚至说，我并没有刻意想在类别上去划分界限，立意的产生源自于我对社会，自我，以及所见之物的体会，在天，地的大框架之下，更大限度的表现所谓人性，社会，自然的现象和真实，多个角度，多个现象的展现存在关系，同时，也在有层次的划分这些关系的直观感受，我把这种感受结合到了画面的语言上，在传统的工笔性和现代的构成性，在混沌中透过现象观测复杂的人性欲望。从画面的表现上，清晰的线性关系和人体的客观真实，直接与暴露，表象相关，这些都是直观呈现的，裸露，是人性深处的天然动机，也是一种自然存在关系，而欲望产生于这两者之间模糊的地带。我企图用这样的视觉对自己和观众进行一种情感上的引导，这与我想传达的内心有重要的关联。

       在巨大的框架之下，人们或者说自我的存在形式，既是隐秘的，也是处于一种我们感知不到的暴露状态，画面带有一定的象征性，将画面拆解，我将视觉中心与我们的眼睛重合，表达对视，我们自身即是观察者，也是被观察的对象，表现上，我通过材料把这部分做了可以的加深，整体的线条特性上，字都构成也具有“眼”的特征，遮挡在真正的瞳孔之上，因为我们在企图观察的过程中又有意识地隐蔽自己，而四周正如所见事物，它们以各种形式被观察到，也以不同层次划分，或许也并非观察到那样，不同层次归类出一种精神状态与现象的分离，在追寻当代社会现象中人们在不断变化的观察视角，群体意识会反应现象和价值，特别是在大的欲望的驱使下，我关注一种来自原始的无意识状态，我运用对人体部位而不是完整的形象，来描述这种无意识的状态，因为在我的脑海之中的印象是片段式的，也是不完整的，我自己认为我的某一种情感动机会源于某一个片段，没有所谓的开始和终点，因此我在表达上，同样是将人体关系进行无意识的衔接。
      天，地只是我的一种隐喻，我将自己和人们缩小，在细微中打破我们隐蔽的自我，去寻找人本身的性质，思考欲望源自本身又或是欲望笼罩真实自身。在我所表象的画面中，不存在一个个体，或者特性，但存在数量繁多有统一的共性，包括自身。