《斑驳录系列组画》

作品为系列组画。作为青年艺术创作者长期关注艺术生态，并聚焦于当下人类生存焦虑，尤其对那些充满故事性的灾难事件与创伤性的图像感兴趣，由此开始对“边缘群体”（无辜的民众们）的图像进行创作，并将作品以一种“身体介入”的方式被赋予了新的生命。本系列创作以战争创伤的当代性阐释为核心，聚焦数字时代灾难图像的伦理困境与人文救赎。受俄乌冲突的现实冲击与个体观察体验启发，通过身体介入、集体记忆重构和创伤美学转化三个维度展开，通过性别化身体符号将个体创伤升华为对群体命运的视觉追问。 作品围绕战后民众采访回忆录展开表现，在记录苦难的同时，运用褪色血渍般的色彩隐喻、虚幻消解状态的人体形态，以及材料拼贴等混合媒介，将暴力创伤转化为可感知的视觉语言。刻意模糊性别特征、拆解身体结构的手法，既挑战主流审美体制，也揭示弱势群体在社会机制中的生存困境。通过情感共鸣，提供精神与心灵上的慰藉与支持，激发对人类命运的深层次思考。 创作核心在于探索艺术对创伤记忆的救赎功能。通过解构战争景观、植入自我修复的符号线索，在残酷现实与诗意表达之间建立张力——既呈现权力结构造成的精神侵蚀，也展现生命自愈的韧性。最终试图突破传统灾难叙事框架，用形式创新触发观众对边缘群体的共情，在创伤之上重建人文关怀的希望。