《社会剧场中的雕塑艺术实践》

社会剧场中的雕塑艺术实践摘要         社会雕塑作为当下流行的创作模式，不仅是社会剧场中的雕塑艺术实践，更是艺术史叙事和当代艺术发展逻辑的重要发展方向。而社会雕塑经历了从“功能现场”到“场域”再到“剧场化”的一个发展历程。而“社会”也是本文探讨的一个重要概念，它是雕塑的语境问题，与社会背景、社会功能、社会文化、社会属性等等相关联。因此笔者在梳理雕塑艺术的剧场化的理论知识和发展脉络的同时，基于跨媒介雕塑艺术研究和实践学习，开始以“社会剧场”作为通道和媒介不断更新的艺术实践，试图对艺术本体进行思考和革新。在当代雕塑创作中，雕塑的社会剧场化成为一个不断实践的过程，也是社会剧场在艺术世界中的发展进程表现。于此，社会剧场中雕塑艺术实践的价值意义尤为重要，而跨媒介的引入也是雕塑艺术实践中的一个重要创新点。 论文整体分为三部分，首先阐明了选题原因以及关于“社会雕塑”相关的国内外研究现状，以及清晰表述选题研究的目的与意义；其次，正文第一章以雕塑的发展为线索，对传统雕塑演变到极少主义雕塑在到博伊斯针对社会问题提出的“社会雕塑”概念进行探讨，为文章第二部分铺陈语境；为进一步了解“剧场性”概念，以“介入性”、“景观化”、“关注社会”三个角度分析介绍了社会剧场化的雕塑艺术；最后，在文章最后部分是对个人作品《The wall》系列、《童时发生》、《艳艳的七岁人生》和《重构现场——对时间、记忆与现实关系地再造》的分析解读。笔者试图在剧场化的社会雕塑中引入跨媒介的新型创作方向，立足于当下社会中的社会问题，探索根源并进行反思，通过剧场化的雕塑创作实践表现社会问题、与社会进行对话。整体而言，笔者希望关于“剧场化”的雕塑艺术的创新实践为雕塑艺术的发展提供些许启发。